Todos los fotógrafos se han enfrentado a problemas de iluminación alguna vez en la vida. Las luces desequilibradas y malas provocan fotos granuladas y de baja calidad. Pero existen algunas técnicas especiales para configurar la iluminación adecuada. Aprender las técnicas para configurar iluminación de estudio puede solucionar todos los problemas que enfrentará en la fotografía. Afortunadamente, no es muy difícil trabajar si sigues las instrucciones de los expertos. El objetivo principal de este artículo es ayudarlo a comprender las técnicas básicas para usar equipos de iluminación de estudio y los términos de los expertos.
Algunos términos se utilizan en diferentes perspectivas entre los fotógrafos. Sea lo que sea, comencemos a discutir primero los diferentes tipos de iluminación.
Luz estroboscópica
La luz estroboscópica de estudio considerada como una unidad de flash completa. Muchos fotógrafos los llaman monobloque o mono-luz. En este caso, la potencia de salida varía entre los modelos. Muchas luces estroboscópicas más baratas ofrecen poderes como un flash de terceros.
Luz continua
Las luces continuas también cumplen funciones similares a las luces estroboscópicas sin flash. Son luces de alta potencia que se pueden equipar con modificadores. Las luces continuas aún tienen su calidad en la fotografía fija y en la grabación de video. Encontrarás un montón de LED luces en el mercado hoy en día y son la mejor opción para la iluminación de estudio.
Disparador de flash
Si necesita un soporte de zapata caliente para colocar encima de su cámara, es posible que deba usar Flashguns. Estos son portátiles y ofrecen salidas de alta potencia. Aunque los flashes tienen limitaciones de tamaño y potencia, siguen siendo una herramienta extremadamente útil en fotografía.
La importancia de la iluminación de estudio en la fotografía
No importa qué tan nítida sea la foto que tome; necesitas una iluminación de estudio adecuada para convencer a los clientes. Lo más importante es que debe comprender las limitaciones de su cámara en lugar de usar la última para capturar fotos increíbles. Supongamos que tiene una cámara que no puede manejar situaciones de poca luz, luego programe sus sesiones de fotos para la luz del día.
En este caso, debe tener cuidado con la configuración de la cámara. Incluso a la luz del día, las fotos pueden salir mal si no utiliza la configuración de cámara adecuada. Aprender cómo ISO, velocidad de obturacióny abertura trabajen juntos para obtener la exposición adecuada. Después de dominar la exposición de la cámara, concéntrese en cómo la luz interactúa con los sujetos.
La mejor iluminación para tomar fotos
La hora dorada de un día es el momento en que el sol sale o se pone. Obtendrás la mejor luz natural durante la hora dorada. Esta es la luz suave producida naturalmente.
La hora dorada produce luces difusas y la cara de su sujeto aparecerá mucho mejor que la luz direccional. Si no consigues la hora dorada, lo mejor que puedes hacer es elegir un lugar con sombra.
Diferentes tipos de iluminación de estudio interior
Los kits de iluminación de estudio pueden resultar complicados si no los conoces bien. Puede usar cada kit de iluminación continua para iluminar una parte específica de su sujeto. También puede agregar diferentes efectos utilizando la iluminación de estudio interior correctamente.
Ahora explicaré algunos tipos comunes de equipos y técnicas de iluminación para la iluminación de interiores.
Key Light
Use una luz principal si solo puede usar una fuente de luz artificial. Esta luz clave es muy importante incluso si utiliza varias fuentes de luz. Para la iluminación continua, la luz principal hace la mayor parte o todo el trabajo para iluminar la cara del sujeto. Puede colocarlo en un lado y apuntarlo directamente a su sujeto.
Luz de relleno
Esta luz se utiliza junto con la luz principal. Ilumina las sombras proyectadas sobre el sujeto usando la luz clave. La luz de relleno funciona ya que la luz principal tiene el mismo brillo. Si desea un poco de sombra en la cara de su sujeto, necesitará una.
Pateador
Kicker tiene diferentes nombres dependiendo de si tu sujeto es un humano o un objeto. Pero sirven a la misma perspectiva. El pateador está destinado a caer solo sobre una pequeña parte de su sujeto. El cabello de tu sujeto es un ejemplo perfecto de esto. Si desea alcanzar un área un poco más grande, aleje la luz del sujeto. Utilice el pateador desde una posición más alta que la llave de luz.
Luz de fondo
A veces, su fondo puede resultar demasiado oscuro si usa muchas luces en su sujeto. En este caso, la luz de fondo puede ayudarte a resolver el problema. Las luces de fondo pueden eliminar las sombras en el fondo del sujeto.
Aprende también diferentes técnicas de iluminación como Iluminación dividida, Iluminación Rembrandt, Iluminación de bucle, Iluminación de mariposay Iluminación amplia o corta de nuestro último iluminación de retrato guía.
Conclusión
Lo importante de la fotografía es que tengas variedad de iluminación. La iluminación diferente puede darnos una apariencia tan diversa con nuestros sujetos. La iluminación de estudio también es muy importante y aprender las técnicas será útil incluso para los fotógrafos de luz natural. Podría ayudarlo a mantenerse en el negocio durante su lenta fotografía de la temporada de invierno. Háganos saber si tiene alguna consulta sobre iluminación de estudio. Contáctenos para obtener la ayuda de nuestro experto para corregir la iluminación en sus fotos.
La solución más portátil es un paraguas, ya que puede descomponerse en un tamaño pequeño y delgado. Pero las cajas de luz son excelentes para replicar la luz de la ventana.
Las cajas de luz de gran tamaño son excelentes para fotografiar un cuerpo de cuerpo entero. Softbox Easy Open de 90 cm es el tamaño más utilizado.